Minneapolis on Paisley Parkin, Twinsin ja Targetin koti. Se on yksi maan vilkkaimmista musiikkikohtauksista ja erityisesti innovatiivisen hip-hopin linnake.
Hip-hopia Minneapolisin ja St.Paulin kaksoiskaupungeissa on jo yli vuosikymmenen ajan hallinnut yleisön mielikuvitus Rhymesayers Entertainment, joka toi maailmalle Atmosphere, Eyedea & amp; Ability ja veli Ali. Ja he auttoivat määrittelemään koko underground-hiphopin aikakauden matkan varrella. Mutta sekä ajat että äänet ovat muuttuneet. Esimerkkinä Rhymesayers on siirtynyt esitysten järjestämisestä kahviloissa 1990-luvun puolivälissä maan suurimman yhden päivän hip-hop-festivaalin Soundsetiin. Tämän vuoden painos, joka pidettiin 26. toukokuuta, sisälsi Lil Wayne, DaBaby, Trippie Redd ja Lil Nas X maanalaisten niittien, kuten Atmosphere, Run the Jewels ja Sa-Roc, lisäksi.
Complex osallistui Soundsetiin saadakseen käsityksen siitä, miten siirtymä tapahtui, mitä Twin Citiesissa todella tapahtuu tänään ja miten kaikki alkoi. Puhuimme yli tusinan muuttajan ja ravistelijan kanssa, Rhymesayersin suurikokoisista, veteraanituottajista kohtaushistorioitsijoihin ja moniin paikallisiin taiteilijoihin. Tässä on kuva Twin Citiesin hip-hopista sen elävien suusta.
Tappaa teloittaja. Kuva Brian Schwartzin kautta.
I. Alku
Minneapolisin hip-hop-kohtaus on saattanut tarttua fanien korviin massiivisesti 2000-luvun alussa, mutta sen juuret ulottuvat paljon pidemmälle.
Big Zach Combs (hip-hop-artisti ja kirjoittaja Otsatappi, Headshots ja & amp; Historia: Minnesota Hip Hopin kautta ): Sen mukaan, miten vanhemmat päät kertovat, siellä oli DJ nimeltä Travitron, joka tuli tänne, uskon, New Jerseystä. Hän tuli tänne opiskelemaan, ja hän alkaa pyöriä KMOJ: n päällä ja järjestää kollegion juhlia.
Carnage the Executioner (beatboxer, räppäri, tuottaja) : Travitron oli kotoisin itärannikolta, ja hän aloitti Travitronin hiphop KMOJ: ssa. Joka lauantai kuuntelin uskonnollisesti. Joten vuosina '86, '87 näin pystyin ymmärtämään miltä hip-hop kuulosti kaikkialla muualla. Sitten menisin Selbyyn [St. Paulin kaupunginosaan] lähellä yliopistoa. Alueella oli huumekauppiaita, jotka ajoivat kadulla ylös ja alas Suzuki Samuraisillaan ja heidän mukavilla autoillaan, jotka soittivat mitä tahansa hip-hopia tuolloin. Joten tiesin mitä tapahtui KMOJ: n ja Selbyn takia, ja sieltä sain periaatteessa vaikutukseni.
Iso Zach : Ja sitten oli räppimiehistö, ensimmäinen räppimiehistö, jolla oli 12 tuumaa, nimeltään I.R.M. Miehistö. He olivat vanhan koulun hiphoppia. He eivät räjähtäneet millään suurella tavalla, mutta heidät tunnustetaan täällä ensimmäiseksi suosion saaneeksi ryhmäksi.
Verilöyly : I.R.M. Miehistö, mies. I.R.M. Miehistö koko päivän. Se on Kel-C, Cuttin 'Kal ja [ja] B-Fresh, joka päätyi olemaan Truth Maze. Hän oli beatboxer. He tulivat Pohjois -Minneapoliksesta, ja he olivat ensimmäisiä kavereita, joilla oli vinyyli -single.
Iso Zach : Muistatko Paula Abdulin? Hänellä oli video, jossa on sarjakuva -kissa . Kissan ääni oli jätkä nimeltä Derrick Delite , joka on kotoisin Minnesotasta. Joten kun hän tekee sarjakuva -kissa -asiaa, I.R.M. Crew pelaa paikallisia ohjelmia.
I.R.M.: n nuorin jäsen Crew, joka oli teini -ikäinen, kun he aloittivat, on Truth Maze, vaikka hän olisi listattu kaikissa I.R.M. albumeita nimellä B-Fresh. Joten tämä miehistö kutsui Micranots -muotoa, ja se on I Self Devine ja DJ Kool Akiem - tämä on menossa 90 -luvulle - ja Truth Maze tuli osaksi heitä. Totuuden sokkelo oli siis IRM: n nuorin jäsen Miehistö ja Micranotsin vanhempi jäsen.
Brent Siddiq Sayers (Rhymesayers Entertainmentin toimitusjohtaja ja Soundsetin perustaja): Ennen meitä oli ryhmiä, kuten Micranot, joiden kanssa lopulta päädyimme työskentelemään. He olivat olleet lähellä ja vaikuttaneet meihin.
Iso Zach : Travitron, I.R.M. Crew ja Micranot ovat Minnesotan maanalaisen hiphopin kolme pilaria. Heillä oli pieniä hetkiä, mutta se ei koskaan räjähtänyt. He tekivät esityksiä ja tekivät hienoja asioita, mutta se ei päässyt sinne, minne he halusivat viedä sen.
II. Kahvilat ja lahjakkuusshow: Rhymesayersin nousu
Vuonna 1995 kaupungin Headshots -miehistön jäänteet, Minneapolisin maanalainen lahjakkuus, kokoontuivat muodostamaan Rhymesayers Entertainment . Puolen tusinan vuoden sisällä ne loisivat aivan uuden soundin (tuottaja Antin johdolla) ja kovaa kiertävää liiketoimintamallia underground-rapille. Mutta matkalla oli joitain kolhuja.
Iso Zach : Ensiksi Ant tulee kuvaan. Hän tuli Coloradosta. Mitä tapahtui, tämä kaveri Unicus menee a Cheapo . Ant oli piirtänyt käsin kirjoitetun muistiinpanon. Se oli kuin: Hei, sinulla on riimejä, minulla on lyöntejä; soita minulle. Unicus on ainoa jätkä, joka soitti numeroon.
Unicus on tavallaan linkki koko asiaan. Jos Unicus ei koskaan soittanut tähän numeroon, se ei koskaan muodosta yhteyttä. Unicus alkaa lopulta tallentaa ensimmäisiä rapejaan Antin kellarissa Antin 4-raidalla. Ja Unicus alkaa tuoda kaikki räppärikaverinsa Antin kotiin. Hän esitteli Antin [Rhymesayersin perustajalle] Musabille; hän esitteli Antin Slugille. Hän esitteli minut Antille, kun olin vielä lukiossa, joten Ant tuotti kappaleet minulle esiintyäkseni ensimmäisessä lahjakkuusnäyttelyssäni 11. luokalla. Lista ihmisistä, joiden kanssa Ant työskenteli, jatkuu: Abstract Pack ja muu Headshots -miehistö saivat yhteyden, ja Ant alkoi tuottaa niitä. Muurahaisella oli ääni, ja siitä tuli äänemme.
Verilöyly : Aluksi Headshotsiin vaikuttivat erittäin hieroglyfit. Useimmat Minnesotan kaverit kuulostivat Hierolta tullessaan ulos. Slugilla oli jotain erilaista, koska hän oli runollinen ja komea ja hänessä oli vain jotain, joka todella käänsi ihmisten päät. Näin hänet ja olin kuin: 'Tuo jätkä on sairas.' Se oli melkein kuin hän olisi ilmestynyt tyhjästä ja olisi vain paskaa.
Siddiq : Tuolloin ei ollut paljon mahdollisuuksia klubikentällä. Saisimme pienen kahvilan, jossa oli tila, jossa he ehkä tekisivät puhuttua sanaa tai akustista tavaraa, ja puhuisimme heidän antavan meidän ottaa tilan haltuunsa. Ne asiat alkoivat pienestä. Tulimme sisään ja perustimme oman järjestelmän ja teimme nämä pienet kollektiiviset setit kaikkien Headshots -ryhmien kanssa. Teimme niin ehkä hyvän vuoden.
Nuo asiat alkoivat kasvaa siihen pisteeseen asti, kun teimme näitä pieniä kahviloita, ja oli vain naurettavaa, kuinka monta ihmistä niissä oli. Teimme paljon vaihtoehtoisia tapahtumapaikkoja, kunnes [kuuluisa yökerho] First Avenue huomasi ja tavoitti meidät. Menimme noista pienistä kahviloista [7th Street] Entryyn ja aloimme sitten myydä kaikki nämä esitykset. Lopulta noin 2000 tai 2001 oli ensimmäinen loppuunmyyty päähuoneessamme, joka oli Atmosphere [Lucy] Ford Tourilla.
Iso Zach : Teimme kahviloita. Teimme tätä baaria nimeltä Punainen meri, joka oli tämä afrikkalainen ravintola Länsirannalla. Dinkytownissa oli kahvila nimeltä Bon Appetit, ja he antoivat meidän ajaa tätä Headspin sunnuntai -nimistä asiaa. Sitä jatkettiin vuoden ajan vuonna '98, '99.
Christopher Michael Jensen (räppäri ja avoimen mikrofonin isäntä Rhymesayers -levykaupassa Fifth Element): Ihmiset, kuten Atmosphere, kertovat sinulle, että 90 -luvulla paikkoja ei ollut paljon. Sinun oli löydettävä pieniä kahvilapaikkoja päästäksesi sisään. Mutta he loivat perustan, joten kun kaltaiseni ihmiset vihdoin tulivat, siellä oli paljon paikkoja, joissa voit nähdä hip-hopia koko ajan.
Tufawon (Dakota ja Puerto Rican hip-hop -taiteilija ja tuottaja Minneapolisista, Illuminous 3 -ryhmän jäsen) : Osa syystä, miksi [Illuminous 3] onnistui saavuttamaan paljon menestystä kaupungeissa nuorena hip-hop-ryhmänä, johtui meille jo rakennetusta infrastruktuurista. Ihmiset kuten Muja Messiah, ihmiset kuten Toki Wright, ihmiset kuten Slug ja Siddiq-he olivat niitä, jotka todella vaativat Minneapolisin hip-hopia. Ennen sitä se ei ollut lainkaan asia.
Verilöyly : Minnesotan hip-hopin alkuvaiheessa se oli miehitetty ja sitä valvoivat vanhemmat väriset miehet. Ensimmäiset kaverit, jotka näin, olivat ne kaverit. Ja sitten 90 -luvun puolivälissä ja lopulla paradigma alkoi muuttua hieman erittäin lahjakkaiden MC: iden kanssa, jotka eivät olleet täysin värillisiä. Sinulla oli Slug, joka on väriltään, mutta ei välttämättä näytä siltä, kun näet hänet ensimmäisen kerran.
Joten Minnesotan hip-hop-kuulokkeen mallilla ei ole mitään tekemistä sen sukupolven kanssa, joka tapahtui, kun olin tulossa. Sillä on kaikki tekeminen sen kanssa, mitä tapahtui sen jälkeen, ja Rhymesayers on kone, joka on vastuussa siitä.
Välivaihe: Kuulostaa alkua
Soundset -festivaali houkuttelee nyt kymmeniä tuhansia ihmisiä ja esittelee joitakin maailman suosituimmista räppiesityksistä. Mutta se ei ollut aina näin.
Iso Zach : Varsinainen ensimmäinen Soundset tapahtui vuonna 1997. Se oli koko yön hip-hop-rave 27. ja Lake Streetillä.
Siddiq : 90 -luvulla rave -kohtaus oli suuri täällä. Joka viikonloppu oli joukko raveja, ja silloin tällöin miehistömme varataan tulemaan pelaamaan. Joten jossain keskellä yötä he antoivat meille sarjan ja me tulimme ja teimme vain omamme.
Joten eräänä iltana olimme aivan kuin paska, miksi emme tekisi hiphop-versiota yhdestä näistä? Hanki vain joukko paikallisia taiteilijoita, vuokraa varasto ja tee koko yön hip-hop-rave. Joten vuokrasimme tämän varaston, ja joukko graffiti-taiteilijoita tuli sisään ja palasi kaikki seinät ja saimme b-pojat ja b-tytöt läpi. Sitten varasimme joukon DJ: itä ja joukon paikallisia taiteilijoita - luultavasti 12 - 15 eri ryhmää ja noin kymmenkunta DJ: tä - ja se meni kello 20.00. klo 8.00 Ei ollut todellista ajatusta siitä, että se olisi tavallinen asia tai edes tekisi sen uudelleen.
III. Erilainen Ruckus
Kun Rhymesayersista tuli menestyvämpi ja heidän tekonsa kiertelivät useammin kaupungin ulkopuolella, uusi taiteilijoiden sukupolvi alkoi ottaa vallan. Rhymesayersissa oli miehistöjä taiteellisessa, abstraktissa linjassa, kuten kollektiivissa Doomtree mutta oli myös joukko ihmisiä, jotka halusivat vain pitää hauskaa.
Christopher Michael Jensen : Kun tulin näyttämölle valmistumiseni jälkeen, kuten 2010, '11, '12, siellä alkoi tapahtua muutos vain erilaisten tulevien äänien suhteen. Sinulla oli enemmän lainaus-lainaus-tiivistelmä -esityksiä, mutta silloin sait enemmän innostunutta bilemusiikkia. Profin kaltaiset ihmiset alkoivat räjähtää.
Prof (räppäri, ammattimainen väkijoukko , allekirjoitettu Rhymesayersille ja Stophouse Music Groupin yhteisomistaja): 2000 -luvun alussa, kun Atmosphere alkoi räjähtää, monet ihmiset kopioivat äänensä ja Minneapolis -rapista kuului enemmän yhtenäistä ääntä. Mutta luulen, että se alkoi muuttua, ehkä, kun he allekirjoittivat minut, koska en todellakaan ollut samalla kärjellä kuin runollisempi, emo-rap-repputyyppinen tavara. Juhlin ja muuta ja aiheutin erilaista sekasortoa.
Mielestäni radioasemat ovat olleet elitistisiä. He eivät pelaa paljon tavaraa hupusta. -Prof
Luulen, että visioni Stophousesta liittyy paljon siihen, miltä Cashinova näyttää ja kuulostaa. Hän on Saint Paulin itäpuolelta. Luulen, että nykyiset radioasemat ja [alt-week] City Pages ovat olleet aika elitistisiä. He eivät pelaa paljon tavaraa hupusta - kuten pohjoispuolella. Minneapolisissa on paljon lahjakkuuksia, jotka eivät saa huomiota perinteisen median kautta, joka pärjää todella, todella hyvin sosiaalisessa mediassa.
Cashinova (räppäri Stophouse Music Groupissa): Loppujen lopuksi menestyneimmät ihmiset ja tärkeimmät ihmiset ovat ihmisiä, jotka ovat uskollisia itselleen ja jotka puhuvat siitä, mitä ovat käyneet läpi tai mitä he tekevät.
Kevin Beacham (DJ, hip-hop-kouluttaja, aktivisti, entinen tuotepäällikkö Rhymesayersissa): Nousun alkupuolella oli tämä kollektiivinen perusta: Rhymesayers, Doomtree, Interlock. Tuntuu siltä, että sinun täytyi olla osa kollektiivia saadaksesi sen toimimaan. Mutta vuodesta 2014 tähän päivään asti kyse on yksilön esille tulemisesta. Sinulla oli Spooky Black, nyt sinulla on Lizzo. Minusta tuntuu, että se oli yksittäisten äänten aikaa, jotka eivät välttämättä tarvitse kollektiivia, kuten me tiesimme.
Lady Midnight. Kuva Nancy M.Musinguzin kautta
IV. Meillä on paljon sanottavaa: politiikka ja musiikki
Joillakin Twin Citiesin vilkkaimmilla äänillä on musiikkitehtävänsä, ja he muodostavat yhteyden ympäröivään yhteisöön ja ruohonjuuritason poliittisiin liikkeisiin monin tavoin.
Lady Midnight (laulaja, muusikko, performanssitaiteilija): Tällä hetkellä tapahtuu varmasti nuori kohtaus. Sanoisin, että se on radikaalia, LGBTQ, nuori - en tiedä, vastikulttuurinen gootti. Se on ehdottomasti siellä juuri nyt.
Dua Saleh (esiintyvä taiteilija St.Paulista Sudanin kautta): Yksi asia, joka on mielestäni mielenkiintoinen Minneapolisissa, on sukupuoleen liittyvien, trans- ja ei-binaaristen ihmisten määrä kaupungissa. Olen löytänyt yhteisön täältä, ja osavaltion poistuminen on joskus vaikeaa, koska en löydä samaa itsetuntoa siellä. Se, että minua ympäröivät nämä ihmiset, se vain rikastuttaa sydäntäni tavalla, jota ei tapahdu kaupunkien ulkopuolella niin usein. Joten se on mielestäni aika siistiä.
Olen löytänyt yhteisön täältä, ja osavaltion poistuminen on joskus vaikeaa, koska en löydä samaa itsetuntoa siellä. -Dua saleh
Ness Nite (äänittäjä ja tuottaja): Twin Cities -kaupungissa on tonnia ei-binaarisia, sukupuolista poikkeavia queer-taiteilijoita, jotka kaikki tekevät musiikkia, joka on yksilöllistä itselleen ja joka on ainutlaatuinen ja tunnistettavissa sellaisenaan, mutta silti myös oma juttunsa. Se on vain todella siistiä. Olemme kaikki ystäviä ja tuemme toisiamme. Käymme toistemme näytöksissä ja viihdymme edessä. On todella hauskaa olla, katso ystäviäni; Katsokaa näitä ihmisiä, jotka heijastavat jotain, jota emme ole aina saaneet ilmaista itsestämme.
Greg Grease (MC, tuottaja, rumpali, lyömäsoittaja, laukunvalmistaja, räätäli, monivisuaalinen taiteilija, jäsen astralblak ): Monet taiteilijat työskentelevät myös yhteisössä. Työskentelen nuorten kanssa, opetan sekä musiikkia että ompelua. On paljon ruohonjuuritason organisointia, jotka tapahtuvat aivan luonnollisesti, joten kun olet kaupungissa ja olet luova ihminen, nämä ihmiset antavat sinulle tukea. On luonnollista, että meistä tulee osa tätä yhteisöä. Kun on mielenosoitus tai jotain, näet todennäköisesti paljon taiteilijoita. Luulen, että se on juurtunut DNA: hon, joten on luonnollista, että se tulee esiin musiikissa.
Keskikokoinen Zach Bagaason (taiteilija, tuottaja, insinööri, opettaja, puolet Big Quartersista veljensä 'Brandon Allday' Bagaasonin kanssa): Monet minun kaltaiset taiteilijat ovat kulkeneet opettajan taiteilijareittiä keinona päättää uransa. Vaikka meillä on mukava musiikkitalous, olemme silti suljettu teollisuudelta.
deM atlaS (räppäri allekirjoitettu Rhymesayersille): Olemme pellejä. Meillä on paljon sanottavaa. Täällä on vahva alkuperäiskansojen yhteisö, joka pukeutuu yhteisöihinsä ja asioidensa puolesta Vauvan Shel , Pitkä Paul ja Tufawon. He ovat todella kauniita ihmisiä.
Tufawon : Monet aiheet, joita kuulet musiikissani, liittyvät aktivismiini ja myös yhteyteen alkuperäiskansoihini. Taistelu veden suojelemiseksi, pyhän suojelun teemat ja sellaiset asiat ovat nykyään enemmän esillä musiikissani. Ne ovat varmasti enemmän totta minulle.
Täällä näet paljon erilaisia aktivistipiirejä. Näet Black Lives Matter. Näet ihmisiä järjestäytymässä ajatukseen poliisivaltion lakkauttamisesta. Sitten sinulla on myös ihmisiä, jotka taistelevat ympäristön suojelemiseksi: vesisuojat kuten minä. Nämä aiheet ja teemat heijastuvat musiikkiin, ja se on hyvin yleinen asia täällä Minneapolisissa.
V. Tuottajat
Jotta rap -kohtaus kukoistaa, tarvitset tuottajia ja MC: itä. Twin Citiesilla on lukuisia mahtavia beatmakereita ja yhteisö, joka tuo heidät yhteen.
Tufawon : Minneapolis on todella luova, ja meillä on paljon erittäin lahjakkaita tuottajia. Siellä on myös ihmisiä, kuten Medium Zach, jotka ovat järjestäneet beat -kilpailuja ja esittelyjä.
Simon Psymun Christensen (tuottaja) : Keskikokoinen Zach, hän on minulle legenda.
Keskikokoinen Zach: Minulla oli tapana koota beat -taisteluja, ja sitten veljeni aloitti jutun Kevin Beachamin kanssa Rhymesayersista nimeltä Last of the Record Buyers, joka on nimenomaan tuottajaesittely. Se alkoi vuonna 2007 tuottajien avoimena mikrofonina, jossa ihmiset rekisteröityvät ja he voivat pelata biittejä, ja se jatkuu edelleen. Kuraamme myös Soundsetin tuottajien esittelyn.
Kevin Beacham : Olen innoissani Minneapolisin tuotantotilasta. Tulevia nuoria lahjakkuuksia on paljon.
Greg Grease : Täällä on todella paljon huumeiden tuottajia. Tulin tuntemaan monia lapsia, jotka soittivat jazzia, ja he ovat nyt aikuisia, jotka pelaavat jazzia. Joten olen onnekas tuntemaan monia todella lahjakkaita muusikoita.
SINÄ. Kuulostaa tänään
Rave-viereisen alkuperänsä jälkeen Soundset keksi itsensä vuonna 2008 koko päivän hip-hop-festivaaliksi. Sen nykyinen inkarnaatio sekoittaa kansallisia pääesiintyjiä ja paljon paikallisia lahjakkuuksia.
Siddiq : Meillä on aina ollut muutama erilainen oppi. Ne eivät koskaan olleet puhuttu asia tai kirjoittamamme asia, mutta ne kantavat läpi kaiken, mitä teemme. Olemme aina halunneet puolustaa paikallista näyttämöä. Olemme aina tehneet sen lähes kaikilla ominaisuuksilla.
Joten kun teimme festivaalin, se oli minulle yksi tärkeistä tehtävistä: pitää vahvat siteet paikalliseen näyttämöön, antaa nämä mahdollisuudet paikalliselle näyttämölle, olla monipuolinen kaikin tavoin - olipa kyseessä rotu, sukupuoli tai genrehaara hip hop -puusta.
Siddiq, Sway, Jason 'J Bird' Cook ja Slug Soundset 2019. Kuva Kiyomi Callowayn kautta.
Prof : Kuulet Slugin puhuvan siitä koko ajan: Tässä hip-hop-puussa on paljon enemmän oksia kuin vain Rhymesayers. Joten he edustavat jokaista haaraa ja heillä on iso, täynnä, terve puu. Siellä on paljon lapsia, joilla ei ole aavistustakaan Rhymesayersista, ja siellä on luultavasti paljon Rhymesayers -faneja, jotka eivät tunne Travis Scottia, ja on hienoa nähdä tämä sekoittuminen. Minusta on hieno asia, että he saivat aikaan.
Christopher Michael Jensen : Kun menet Soundsetiin, siellä on jokaiselle jotakin. Jos haluat nähdä superreppu-indien, heillä on se. Jos pidät vain paikallisesta hip-hopista, heillä on se. Mutta jos olet lapsi, joka kuuluu Top 40 paskaan, jos haluat Travis Scottin tai Lil Waynen etkä todellakaan tiedä indie -hip hopista, siellä on silti jotain sinulle. He todella yrittävät edustaa kaikkia hip hop -kulttuurin taskuja. Se näyttää olevan melko ainutlaatuinen Soundsetille.
Psymun : He voisivat maksaa meille paremmin, se on varmaa. Minusta on outoa, kuinka alhaiset he maksavat paikallisille taiteilijoille ja antavat sitten paikallisille taiteilijoille varhain asetetut ajat. Saat uusia faneja, mutta sinun ei pitäisi olla niin kunnia saada pelata Soundsetissa. Se on hienoa, mutta minusta tuntuu, että heillä on tämä mentaliteetti, että meidän kaikkien pitäisi vain olla: 'Olemme niin arvokkaita.
Lady Midnight : Paitsi Rhymesayers, täällä ei todellakaan ole [musiikki] teollisuutta. Joten muusikkona näet, että kaikki nämä taiteilijat tulevat sisään. Siellä on erilaisia toimittajia ja sinusta tuntuu, että kaupunkiin on todella tulossa mahdollisuus. Ihmiset todella innostuvat ja haluavat laittaa parhaan jalkansa eteenpäin ja tulla nähdyiksi ja vain, en tiedä, ampua heidän laukauksensa.
Greg Grease : Luulen erityisesti, että jos olet paikallinen taiteilija, joka esiintyy täällä, kun lähdet, New Yorkissa, näissä eri paikoissa, on ihmisiä, jotka ottavat sinut paljon vakavammin.
deM atlaS Soundset 2019: ssä. Kuva Okay Nicolitan kautta.
VII. Räjähtää
Viime vuosina uusi joukko taiteilijoita, jotka ovat sidoksissa Twin Citiesiin, Allan Kingdomista Lizzoon, ovat alkaneet meluttaa kansallisella näyttämöllä.
Christopher Michael Jensen : Se on osa siitä, mikä motivoi ihmisiä - ja ehkä jotkut ihmiset, jotka tulevat tavallaan katkeraksi -, että he näkevät ihmisten vieressä alkavan räjähtää. Näyttää saavutettavalta. Näet kaikki nämä ihmiset ympärilläsi. Muistan kerran olleeni juhlissa ja näin Allan Kingdomin. Kaksi viikkoa myöhemmin hän on esiintyy Kanye Westin kanssa . Se on hyvin ohut viiva välillä, teet hienoa paikallista paskaa, ja sitten, kuusi kuukautta myöhemmin, saat kaiken tämän huomion. On helvetin villiä nähdä se.
ATLAS : On inspiroivaa nähdä [Lizzos] ylösnousemus. Olemme todella ylpeitä hänestä - kaikki täällä. Se on inspiroivaa, koska muistan vielä päivät, jolloin hän oli tämän Chalice -ryhmän kanssa ja olin avautumassa heille Fine Line -palvelussa. Chalice tuli Grrrl Prty ja siitä tuli vain Lizzo. Hän meni pois ja teki soolotyönsä.
Se on vahvistus. Se on kuin, kyllä, tämä voidaan tehdä. Tiesin, että se voidaan tehdä, mutta on vieläkin itsevarmempaa nähdä jonkun muun tekevän sen.
Keskikokoinen Zach : Jokainen askel askeleella, jolla ihmiset jatkavat oven rikkomista ja pääsevät toiselle tasolle, se vain osoittaa kaikille, mikä on mahdollista. Nuori, jonka kanssa työskentelin, tämä kaveri Bobby Raps, opettelin häntä tekemään lyöntejä, kun hän oli 15 -vuotias, ja hänellä oli tahti Weekndin albumilla Starboy - laulu Kendrick Lamarin kanssa.
Lady Midnight : Sinulla on cheerleader -ryhmäsi ja vihaajaryhmäsi. Aina kun työnnät energiaa läpi, sen takana on piilossa kaikki tämä tavara, että nyt näet motiivit. Jotkut ihmiset ovat todella ylpeitä ja pitävät: 'Joo, he laittavat kaksoiskaupungit kartalle meille.' Ja on muitakin ihmisiä, jotka sanovat: 'Mitä he ovat tehneet? He eivät väitä meitä. Oikeasti, miten he osallistuvat takaisin yhteisöön? Onko he tuoneet ketään kaksoiskaupungeista mukanansa? ' Nämä ovat päteviä kohtia. Mutta he kiinnittävät tähän tilaan huomiota, jota ei ehkä olisi muuten annettu.
Siddiq : Ota ryhmä kuten Atmosphere, joka on valtava. Vaikka he löysivät hullun määrän menestystä, suuri osa menestyksestä lensi tutkan alle. Silti sanoisin, että tähän päivään asti se ei ole etukadulla. Näen Lizzon Met Gala -tapahtumassa, näen täältä tulevia nuorempia taiteilijoita näihin tiloihin, kun taas Atmosphere ei koskaan tehnyt näitä asioita, vaikka he löysivät oman tavan olla melko massiivisia. On hienoa nähdä, että monet näistä nuorista taiteilijoista ovat mukana keskustelussa.
VIII. Lopulliset ajatukset
Twin Cities -musiikkielämä on aivan liian suuri ja monipuolinen, jotta sitä voitaisiin tiivistää yhteen artikkeliin. Mutta tässä jotkut sen johtavat äänet haluavat sinun tietävän siitä.
ATLAS : Mielestäni yhteinen periaate on, ole vain outo. Mielestäni meillä ei ole erityistä ääntä.
Cashinova : Jokainen on taitava omalla tavallaan. Vaikka emme puhu samoista asioista tai puhumme samasta näkökulmasta, jokaisella on oma erityinen taiteensa.
Dua Saleh | : Jokainen taiteilija erottuu. Äänet ja melodiat jäävät päähäni tavalla, jota en todellakaan tunne muissa kaupungeissa, vain siksi, että muissa kaupungeissa on yksi ääni, joka on niin yhtenäinen, että monipuolisuudelle ei ole paljon tilaa.
Keskikokoinen Zach : Minusta tuntuu, että Minneapolisin hip-hop-ääni yrittää aina määritellä itsensä uudelleen, koska siellä on niin paljon erilaisia identiteettejä, jotka haluavat olla edustettuina.
Prof : En usko, että siellä on niin paljon yhdistävää ääntä kuin enemmän yhdistävää asennetta - aliarvostettu, aliarvioitu asenne, joka on tavallaan samanlainen kuin urheilutiimi. Aliarvostettu pelaa vaikeammin, ja epäedullisen ajattelutapa on paljon erilainen kuin jonkun, joka on ollut huipulla jonkin aikaa. Luulen, että Minnesotassa on taustalla oleva asenne, joka yhdistää kaikki, enemmän kuin ääni.
Tufawon : Haluan vain ihmisten tietävän, että jos koskaan olisi stereotypia siitä, miltä Minneapolis-musiikki kuulostaa, hip-hopin suhteen, haluan heidän tulevan tänne ja kokemaan jotain erilaista.