
Playboi kirja uusi albumi, Palaa , on kyse hyvän olon kaappaamisesta.
Koko 19 kappaleen projektin aikana Carti ja Pi'erre Bourne ohjaavat tunteita enemmän kuin mitään. Minimalistisella lähestymistavalla laulun kirjoittamiseen, Palaa suosii kapeita bassoja ja soi ad-lib monimutkaisiin lyyrisiin teemoihin nähden. Se on raaka, riisuttu albumi, joka vie perinteisen hip-hop-idean ja laajentaa sitä uusiin suuntiin.
Sellainen albumi Palaa tarvitsi täydellisen kannen oikean visuaalisen sävyn asettamiseksi. Joten Carti ja histeam tavoittivat huippuvalokuvaajan Nick Walker , jolla on monipuolinen taustakuvaus videoita ja valokuvia rock-, rap- ja T & B -artisteille, kuten FKATwigs, Future, Nicki Minaj, Beyoncé, Mac DeMarco, Hanni El Khatib, Trash Talk, Rae Sremmurd ja Freddie Gibbs.
Kannen konsepti perustui Midnight Studiosin artdirectorin löytämään viitekuvaan vanhasta punkrock -esityksestä Shane Gonzales '' Monilla näistä hip-hop-esityksistä on nyt energiaa punk-esityksistä jo aiemmin '', Walker sanoo. Hän pitää monesta eri musiikista ja sellaisista asioista, joten se oli todella helppo pariliitos. '
'Kasvoin kuuntelemalla paljon punkrokkia ja menemässä moniin punkrock -esityksiin, joten tiesin, että voisin toteuttaa sen aidolla tavalla', Walkeradds. Joten hän soitti punk -musiikkia 'todella helvetin kovaa', kun Cartihurling nousi ilmaan, kunnes heillä oli täydellinen kuva Palaa otsikko. Walker selittää, että hän pitää aina parempana, että hänen versoillaan on löysää energiaa, ja hän vetoaa kohti 'saumatonta' tyyliä. Toisin sanoen hän oli täydellinen ottelu Cartille.
Jatka Walkerin haastattelua ja lue koko tarina Palaa peite.
Kuva Getty/David Wolffin kautta
Miten sait yhteyttä Cartis -tiimiin tätä varten?
Olen työskennellyt Interscopen kanssa yli kymmenen vuotta. He antoivat minulle alun ensimmäisiin suuriin valokuvaustöihini. He ovat perhe. Joten sain yhteyden Cartin tiimiin ja menin New Yorkiin tapaamaan häntä ja saamaan tunnelman. Tulimme todella hyvin toimeen ja heidän piti ampua kansi.
Heillä oli viitekuva punk -esityksestä. Kasvoin kuuntelemalla paljon punkrokkia ja käymällä monissa punk -rock -esityksissä, joten tiesin, että voin suorittaa sen aidolla tavalla. Ja tiesin myös, miten se suoritetaan työnkulun näkökulmasta. Tulin kotiin sunnuntaina, sain sähköpostin maanantaina ja he kysyivät, voisimmeko tehdä sen torstaina. Joten saimme sen tapahtumaan. Shane Gonzalez Midnight Studiosista oli se, joka auttoi luovuudessa valokuvan löytämisessä. Hän tuli auttamaan muotoilussa. Se oli todella hieno joukkue.
Kun tapasit Cartin, kertoiko hän sinulle, mitä hän oli menossa?
Kyllä, puhuimme projektista ja energiasta, jota hän tavoittelee. Hänellä on paljon näkemystä, ja hän on yksi niistä todella taiteilijoista, joiden kanssa työskennellä ja jotka tietävät mitä haluavat, joten minun täytyi vain keksiä, miten saavuttaa se ja saada kaikki toimimaan.
Jokaisen, joka on käynyt Carti -esityksessä tai todella valaistussa esityksessä, pitäisi pystyä tunnistamaan tunne ja liittymään kuvaan.
Joten tärkein mieliala, jota halusit, oli vain tuo punk -energia?
Joo. Se oli punk. Monilla näistä hip-hop-esityksistä on nyt energiaa punk-esityksistä. Cartin musiikki on myös vastoin viljaa, aivan kuten punkkin aikoinaan. Hän pitää monesta eri musiikista ja sellaisista asioista, joten se oli todella helppo pariliitos.
Missä te ampitte sen?
Kuvasimme sen tässä upeassa Highland Parkin valokuvastudiossa nimeltä The Forge. Yhdessä studiossa on hienoja puutöitä. Tiesin, että pimeyden piti olla ja meidän oli luotava esityksen ilmapiiri, joten teimme niin. Ripustimme mustan peiton piilottaaksemme osan studion sisätiloista ja soitimme musiikkia todella helvetisti. Sitten annamme rikoksen mennä itsekseen.
Carti on todella mielenkiintoisessa asennossa. Kuinka sait sen pois?
Joo, ottaisin muutaman valokuvan, ja sitten näkisimme, että saatana näyttää paremmalta, kun hänen jalkansa ovat ojentuneet tai hänen ruumiinsa on kiertynyt tai mitä tahansa. Emme kuitenkaan todella ampuneet niin paljon. Kun saimme sellaisen, se vain tuntui siltä.
Tämä kuva yhdistää rockin ja räpin maailmat todella luonnollisella ja vaivattomalla tavalla. Selailin muita töitäsi ja näyttää siltä, että olet yhtä mukava ampua sellaista henkilöä kuin Hanni El Khatib tai Dan Auerbach. Luuletko, että se auttoi tässä projektissa?
Joo, ehdottomasti. Se on mielenkiintoista, koska jopa lukiossa olin ystävystynyt monien eri ihmisten kanssa. Olen aina halunnut ymmärtää kaikkien kohtauksen enkä vain kävellä jonkun kohtaukseen enkä tiedä siitä mitään. Luulen, että se liittyy vain siihen, kuka olen, ja siksi voin kuvata erilaisia ihmisiä eri genreissä. Pystyn myös sovittamaan taiteilijat eri tyylilajien yhteyteen, jotka eivät välttämättä sovi heille, mutta tee se tavalla, joka on heille järkevää. myös musiikkia. Voit puhua Hanni El Khatibin kanssa kaikista nykyisistä räppäreistä juuri nyt. Ja jokainen vanha myös. Mielestäni kyse on oikeastaan vain ihmisten kuuntelemisesta ja jokaisen tyylilajin kunnioittamisesta omalla tavallaan. Olen täällä auttamassa pisteiden yhdistämisessä.
Heijastavatko omat musiikkimakusi portfoliosi ulkonäköä? Oletko kaikkialla? Vai mitä yleensä kuuntelet?
Kyllä, olen kaikkialla. Inhoan sitä, kun ihmiset sanovat: 'Rakastan kaikkea', mutta todella rakastan. Jos joku tekee jotain todella hyvin, suostun siihen. Rakastan rapia, rakastan rockia, rakastan elektronista, rakastan myös unikon juttuja. Jos se on banger, se on banger, tiedätkö? En syrji. Mutta mitä tulee salkkuuni, on vaikeaa olla saamatta paljon räppiä näinä päivinä, koska se on niin suuri ja siellä on paljon asiakaskuntaa. Yritän pitää salkun yhtenäisenä, tyylillisesti, mutta minulla on paljon erilaisia asioita. Maailmassa on niin paljon nautittavaa, joten miksi rajoittua yhteen asiaan?
Kun katson tätä kuvaa, minusta tulee raaka, voimakas, energinen tunne. Kiinnitätkö itsesi luonnollisesti tällaisiin kuviin?
Joo, 'saumaton' on minulle kaikki, mistä pidän kaikessa luovassa. Sen ei tarvitse olla räikkä tai mitään, sen on vain oltava hieman saumaton. Jos kuvauksessa on löysää, se saa jotain kasvamaan orgaanisesti tilanteesta ja ehkä tapahtuu jotain odottamatonta. Se voi olla kuvia, musiikkia tai jopa keskustelua. Rakastan edelleen kauniisti sommiteltua kuvaa, mutta minulle täytyy olla jotain hieman avaamatonta. Tykkään aina tuoda ihmiset eri valoon. Joskus se on todellinen fyysinen valo, kuten jos minulla on julkkis, jonka aion ampua, minulla saattaa olla kasvot täynnä pimeyttä, mikä voi olla jotain uutta heille. Tai vain laita ne erilaiseen valaistukseen, kuten uuteen tapaan tarkastella niitä. Laitan ne uuteen ympäristöön tai sellaiseen, mitä et yleensä näe.
pääasia, josta olen saanut inspiraatiota, on menneisyyteni. En ole koskaan tehnyt käännöstä lavalta, mutta olen noussut 30 metriä ylös kosken päälle ja hyppäsin pois ennen. Olen ollut monissa kuopissa.
Näin kommenteissa, monet ihmiset sanovat ajattelevansa, että se on Dave Grohl kuvassa. Se ei näytä minusta täysin häneltä, mutta minun on kysyttävä… onko se?
[Nauraa] . Ei, mutta se olisi sairasta, jos se olisi. Se olisi hauskaa.
Mitkä olivat tärkeimmät vaikutuksesi tai vertailukohdat tähän kuvaan?
Shaneilla oli ensimmäinen kuva vanhasta punk -esityksestä, ja se oli oikeastaan ainoa kuva. Pääasia, josta olen saanut inspiraatiota, on menneisyyteni. En ole koskaan tehnyt käännöstä lavalta, mutta olen noussut 30 metriä ylös kosken päälle ja hyppäsin pois ennen. Olen ollut monissa kuopissa. Minulle oli tärkeää saada tuohon kuoppaan hyvä valikoima ihmisiä, jotka todella olisivat siellä. Olin ennen 5'8 '' ja 132 kiloa ja saisin pomppia siellä. Joten se oli kuin, se ei voi olla vain joukko suuria kavereita siellä, meidän on myös oltava pienempiä ihmisiä siellä. Meillä on oltava kaikenlaisia ihmisiä. Kävin monissa esityksissä kasvaessani, joten ajattelin vain, jos voisin luoda sen uudelleen, niin olen hyvä.
Sanoit, että soitit musiikkia todella äänekkäästi kuvaushetkellä. Oliko se Cartin musiikkia vai punkia tai mikä oli tunnelma?
Se oli lähinnä punkkia. Vanha ja uusi. Myös huutaa kaikille, jotka ilmestyivät ja tekivät sen, koska he todella menivät kinkkuun. Se on väsyttävää, mies. He todella antoivat kaikkensa.
Mainitsit, että kuvan on muotoillut Shane Gonzalez. Kuinka yhteistyöprojekti oli ja mihin hän osallistui?
Joo, se oli siistiä. Tämä oli ensimmäinen kerta, kun työskentelin Shanen kanssa, ja rehellisesti, me vain napsautimme todella helposti. Hän tekee kaiken todella hyvin ja olen myös ylpeä työstäni. Kun aloitat työskentelyn toisen henkilön kanssa, joka välittää yhtä paljon siitä, mitä he tekevät kuin sinä siitä, mitä teet, se on todella helppoa. Hänellä oli suhde Cartiin ennen tätä, joten oli hienoa työskennellä jonkun kanssa, joka oli tuttu ja jolla oli jo työsuhde. Jälleen minusta tuntuu, että se oli todella hieno joukkue, joka oli koottu. Rehellisesti, kaikki oli erittäin sileää. On niin monia töitä, joissa mikään ei loksahda paikalleen ja yrität jatkuvasti tehdä vahinkojen hallintaa päästäksesi takaisin raiteille. Tämä oli kuitenkin sellainen, jossa kaikki loksahti paikoilleen.
Kun katsot viimeistä kannetta, mitä sinulle tulee mieleen?
Minä suhtaudun siihen. Olen ollut siellä. Jokaisen, joka on käynyt Carti -esityksessä tai todella valaistussa esityksessä, pitäisi pystyä tunnistamaan tunne ja liittymään kuvaan.
Olemme puhuneet pääasiassa musiikkiin liittyvästä työstäsi, mutta mitä muita asioita olet työskennellyt?
Joo, tykkään tehdä paljon dokumentteja. Tein äskettäin projektin, josta olen todella ylpeä nimeltään 'Baltimore Dance Project' FKA Twigsin kanssa. Luultavasti on kuin viisi dokumentti -ideaa, joita yritän aina tehdä. Aion mennä Chilen Atacaman autiomaalle elokuussa katsomaan potentiaalista luontodokumenttia. Sekä kaupallista työtä. Nautin vain kaikesta. Päivän päätteeksi haluan vain kuvata, olipa kyseessä sitten still -kuva tai video. Jos tilaisuus on käytettävissä ja minulla on aikaa, menen vain jonnekin ja otan kuvia tietämättä edes sen lopullista tavoitetta. Tiedän vain inspiraation olevan olemassa, joten minun on nähtävä se.
Miten alun perin päädyit valokuvaukseen ja videokuvaukseen?
Kasvoin täällä LA: ssa San Fernandon laaksossa. Isäni teki betonia ja äitini pankkitoimintaa, joten luovalle kentälle ei todellakaan ollut minkäänlaista suunnitelmaa, mutta rakastin aina valokuvien ottamista. Hankin kertakäyttöiset kamerat ja tulostan ne ja annan ne äidilleni tai muulle. Ripustin nuo kuvat aina ylös ja laitoin seinälleni. Tuolloin en todellakaan ajatellut siitä mitään, mutta jälkikäteen ajateltuna olin selvästi kiinnostunut kuvista. Mutta silloin ajattelin, että jos olisit valokuvaaja, se tarkoitti vain sitä, että myit tulosteita Venice Beachillä ja olit hippi. Tiesin, että se ei ollut minua varten, joten halasin vain.
Kävin lukion aikana TV -tuotannon kurssin lukiossa, jossa saimme editoida juttuja. Lisäksi jälkikäteen ajateltuna, kun isäni oli rakentamassa, oli todella hienoa nähdä, että kaikki työni maksoi konkreettiseksi tuotteeksi. Kun olin oppinut hyvin minimaalisesti editoinnin, oli hienoa olla kuin: 'Joo, tein tämän, ja voimme katsella sitä juuri nyt.' Se oli todella täyttävää minulle.
Haluan aina antaa jonkinlaisen inhimillisen laadun kaikkeen tekemiseen.
Menin nuorempaan korkeakouluun kahdeksi vuodeksi San Diegoon, sitten siirryin New Yorkin kouluun nimeltä Pace University ja opiskelin kauppaa. Kun pääsin sinne, äidilläni oli pankissaan asiakas, joka omisti valokuvastudion New Yorkissa, ja hän sanoi: 'Poikani on siellä ja hän on kiinnostunut luovista asioista, eikä hän oikein tiedä mitä tehdä.' aivan sama. Joten hän sai minulle työn, jossa tein mitä tahansa. Otin rekvisiitta, puhdistin lattiat, mitä tahansa. Olin valmiina eräänä päivänä, kun digitaalinen valokuvaus oli juuri alkanut. Kaikki oli tuolloin elokuvaa ja polaroideja. Näin polaroidin ja ajattelin: 'Mitä? Helvetti, onko tämä valmis tuote? Tämä ei näytä siltä, mitä katson juuri nyt. ' Kerroin siis studiopäällikölle, että halusin todella aloittaa kuvaamisen ja aloittaa oppimisen.
Lyhyesti sanottuna yritys meni konkurssiin. Kun olin lähdössä, ulkona oli joukko valokuvaajia ja he kysyivät, etsinkö työtä, ja tarjosivat minulle avustavaa työtä. Olin todella onnekas, kun tämä kaveri Jessie Winter löi minut ja otti minut siipensä alle. Se oli pohjimmiltaan viimeinen kauppakorkeakoulun vuosi. Aloin oppia valaistuksesta ja sellaisista asioista hänen kauttaan. Olen hänelle paljon velkaa siitä, että hän on valmis tekemään niin. Kun valmistuin, olin kuin: 'Okei, siistiä, kokeilen tätä freelance -asiaa täällä New Yorkissa.' Sain siis avustavia keikkoja noin puolitoista vuotta. Lopulta menin rikki ja tulin kotiin. Onneksi koti on LA, ja pystyin pääsemään valokuvateollisuuteen täällä ja yhdistämään todella upeita valokuvaajia.
Tuolloin suunnitelma oli tulla suureksi valokuvaajaksi ja monipuolistua. Aloitat musiikkivideoiden ja lopulta mainosten ohjaamisen, sitten ehkä ominaisuuksia, jos haluat. Mutta kun maailma ja tekniikka muuttuivat, nämä mahdollisuudet avautuivat minulle tekemään videoita valokuvaajille, joiden palveluksessa olin. Joten aloin tehdä videota, mikä antoi minulle vielä enemmän mahdollisuuksia. Pystyin aloittamaan valokuvaamisen kokopäiväisesti ja sitten pystyin tutustumaan tarkemmin projekteihin, jotka halusin ottaa vastaan. Ja sellainen johtaa meidät tänne.
Huomasin, että olet työskennellyt monien muusikoiden kanssa. Miten päädyit tuolle tielle?
Olen aina ollut intohimoinen musiikista. Kun aloitat, haluat kuvata kaiken. Et halua saada kyyhkysiä. Et halua olla kyyhkynen 'tämä kaveri, joka tekee tämän', koska voit tehdä niin monia muita asioita. Mutta musiikki tuli aina takaisin mahdollisuuteni kierteelle, kunnes lopulta olin kuin, kyllä, se on järkevää. Kun kuuntelen musiikkia, näen asioita. Ei niinkuin skitsofrenia. [Nauraa]. Mutta voin kuvitella tiettyjä kuvia asioista. Joten ajattelin, että minun ei pitäisi taistella tätä vastaan. Minun pitäisi vain omistaa se. Tykkään edelleen kuvata paljon erilaisia asioita, mutta minulla on paljon ystäviä, jotka ovat muusikoita ja jotka ovat siinä kohtauksessa, joten se oli vain järkevää.
Harrastatko nykyään lähinnä valokuvausta tai videokuvausta? Mikä on jako?
Viime vuonna ohjasin pääasiassa. Mutta ennen sanoisin, että se oli kuin 75% valokuvausta ja 25% ohjausta. Viime vuonna jostain syystä ohjaaminen otti vain enemmän valtaa. Tänä vuonna se on ollut noin 50/50. Olen aina super kiitollinen. En olisi koskaan uskonut, että tämä olisi kenkä minulle. Joka päivä, kun herään ja pääsen ottamaan kuvan tai ohjaamaan videon tai mitä tahansa muuta, olen vain erittäin kiitollinen. Annan siis elämän viedä minut sinne minne se vie. Jos päädyn tekemään enemmän videoita, hienoa, teen enemmän henkilökohtaisia valokuvausprojekteja. Ja päinvastoin. Kokonaisuuteni on, että tykkään vain tehdä työtä. En halua tuhlata aikaa miettimään, mitä minun pitäisi tehdä enemmän tai vähemmän. Työskentelen vain suolistosta. Jos minulla on jotain, mitä haluan tehdä, se on still -kuva, niin aion tehdä sen. Ja jos minulla on jotain, mitä haluan tehdä, se on video, niin aion tehdä sen.
Pidän epätavallisista asioista, joita ihmiset eivät välttämättä pidä mielenkiintoisina, ennen kuin annat heille valoa.
Sanotko, että on olemassa yhteinen säie, joka kulkee läpi kaiken tekemäsi? Onko jotain, joka yhdistää kaiken?
Kuvantekijänä tavoitteeni on pitää asiat yhtenäisinä. Joten kun näet jotain, voit ehkä sanoa: 'Voi helvetti, näyttää siltä, että ehkä Nick Walker teki sen.' Mutta joo, pidän outoista asioista, joita ihmiset eivät välttämättä pidä mielenkiintoisina, ennen kuin annat heille valoa. Haluan löytää asioita, joita ei ehkä ole niin ilmeistä ajatella heti.
Opin itsestäni todella sen, että haluan aina laittaa jonkinlaisen inhimillisen laadun kaikkeen, mitä teen-olipa se sitten jotain, mitä lainaat-lainaus 'ei pitäisi tehdä' tai teet sen 'oikein' `` Yritän tuoda kuviin inhimillistä laatua, jotta voimme kaikki liittyä niihin. Tai ehkä kaikki eivät voi liittyä, mutta ainakin yksi henkilö on kuin: 'Voi helvetti, minä saada Tämä.'
Onko luvassa jotain, mitä lukijat odottavat sinulta? Vai onko jokin paikka, jossa he voivat pysyä kanssasi tulevissa töissä?
Joo, meneillään on joukko juttuja taiteilijoilta, joista en voi täysin puhua. Valmis projekti julkaistaan todella pian. Haluaisin sanoa enemmän, mutta voit pysyä Instagramissani. En ole niin hyvä pitämään sitä ajan tasalla, koska olen mieluummin kiireinen kuin tekemässä sitä, mutta se on @nickwalkerstudio . Ja minun verkkosivusto .