Trilli on palannut. Bun B ei koskaan lähtenyt, ei kokonaan, mutta on reilua sanoa, että hän on ollut sapatissa. Hän aloitti opettamisen, ja hyvin pienen kourallisen ominaisuuksien ulkopuolella - sekä sooloartistina että UGK: n julkaisemattomien Pimp C -jakeiden ansiosta - hän vetäytyi suurelta osin rap -pelistä. Olisi ollut helppo keksiä se pehmeälle eläkkeelle. Hänen viimeinen albuminsa oli vuonna 2013; Sillä oli Epilogi otsikossaan; projektin viimeisen kappaleen nimi on 'Heippa!' Noin kolme vuosikymmentä pelissä hänen vyönsä alla Buncertainlyllä oli oikeus ripustaa se.
Onneksi meille hänessä on edelleen baareja. Ennen albumin pudotusta Complex tavoitti Trill OG: n äskettäisen toimistovierailun aikana puhuakseen erinomaisesta uudesta albumistaan Trillin paluu , kuinka hän sai kipinänsä takaisin ja kuka auttoi häntä matkan varrella, ja onko tämä projekti vain yksittäistapaus tai jos se merkitsee täydellistä paluuta.
(Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty selvyyden vuoksi.)
Trillin paluu on ensimmäinen albumisi viiteen vuoteen. Mikä sai sinut poistumaan hetkeksi ja mikä sai sinut palaamaan?
No, se ei vain ollut minulle oikein hauskaa. Yrittäminen tehdä musiikkia Pimp C: n kuoleman jälkeen ei ollut välttämättä vaikeaa, mutta en todellakaan nauttinut siitä, enkä saanut siitä mitään irti. Annoin itseni sille, mutta en saanut siitä mitään irti. Aloin siis tehdä muita asioita. Opetimme Rice -yliopistossa. Olimme kirjoittamassa Riisi -lehti .
Joo, miten se oli? Se oli hieno ilme. Professori Bun!
Voi, se oli upea tilaisuus. Jotkut maailman kirkkaimmista lapsista menevät Riisin yliopistoon, se on maan 15. sijalla oleva yliopisto. Ja Ricellä on tietty dynamiikka Houstonin kaupungissa, koska koko yliopisto on puiden ympäröimä ja he ovat vuosien ajan pitäneet paljon paikallista kulttuuria kampuksella. Joten minun tuleminen sisään ja opettamaan oli eräänlainen kulttuurinvaihto -ohjelma. Houstonin tuominen Ricen kampukselle. Nautimme siis sellaisten asioiden tekemisestä, mutta vaimoni sanoi silloin: ”Katso, musiikkia tehdään tällä hetkellä paljon, mutta se on oikeastaan vain nuorten puhumista nuorille. Heillä ei oikeastaan ole vanhempia ihmisiä, jotka antavat heille leikkiä, neuvoja ja ohjausta ... Sinussa on silti hyviä riimejä. Voit vielä räppiä. '
Rouva Bput akku?
Joo, teimme edelleen ominaisuuksia ja vierailevia esiintymisiä ja sellaisia juttuja, mutta en ollut todella motivoitunut tekemään koko albumia. Olin kuin: 'Jos aiomme tehdä sen, minun on tehtävä se tavalla, jossa se on miellyttävä kokemus. En halua vain rapsata räpyttelyn vuoksi. ' Hän sanoi: 'No, miksi et työskentele jonkun kanssa, jonka kanssa tulet tosielämässä toimeen, kuten K.R.I.T. tai joku. ' Puhuimme K.R.I.T. ja hän oli hämmästyttävässä luovassa tilassa, koska hän oli juuri valmistamassa tupla -albumiaan. Ensimmäisestä kappaleestamme tiesimme, että jos teemme musiikkia uudelleen, tämä on lähtökohta hänen kanssaan työskentelylle. Siitä tuli lopulta hämmästyttävä kokemus.
Antoiko hän selkärangan siitä, mistä projektista tuli?
Kyllä, hän on ehdottomasti tämän albumin musiikillinen koordinaattori. Hän ei vain tuottanut mukavaa videoalbumia, vaan oli myös hyvin avoin muiden tuottajien ottamiselle, jotta saisimme albumin, joka ei ole vain yksi ääni. Siinä on erilaisia ääniä. Siinä on erilaisia syöttötasoja. Se tuo esiin erilaisia asioita minulle viisas kirjoittaminen. Toimme ihmisiä, joiden kanssa minulla oli suhde, mutta en ollut tehnyt mitään vähään aikaan, kuten Big E Beats tai Mannie Fresh. Otimme mukaan myös uusia tuottajia, kuten P Barber ja 1. lokakuuta, sellaiset kaverit. Kaikki tekemämme ei välttämättä tehnyt tätä projektia. Joten meillä on vielä lämmittimiä, tiedätkö mitä tarkoitan? Lukossa.
Tunnetko olosi latautuneeksi, kun palaat rytmiin?
Teimme yli 50 kappaletta. Tämä on luultavasti kolmas painos siihen, mitä alun perin suunniteltiin julkaista. Aloitimme tietyntyyppisen musiikin tallentamisen, sitten meillä oli albumiidea ja sitten sisällytimme siihen jotain muuta. Sitten meillä oli toinen albumi -idea, sitten olimme kuin: 'Tiedätkö mitä? Älkäämme heittäkö kaikkia munia samaan koriin. Esitetään vain jotain kiinteää, konkreettista, [joka] edustaa meitä, mutta ei todellakaan astu liian kauas siitä, mitä ihmiset tietävät tai odottavat meiltä. Sitten testataan vedet joidenkin muiden tavaroiden kanssa myöhemmin. '
Tämä oli todella tapa päästä takaisin näyttämölle. Kerron ihmisille, että olen edelleen pätevä taiteilijana, mutta silloin tämä on myös ensimmäinen albumi digitaalikaudella. Joten emme halua laittaa suuria levyjä tälle albumille ja tehdä sitten virhe tai pari, koska olemme uusia järjestelmän toiminnassa. Kokosimme siis mielestämme konkreettisen musiikkiryhmän, jolla oli vahva luettelo ominaisuuksista.
Miten teillä on mennyt tuntemaan uutta maisemaa musiikin julkaisemisen suhteen?
Samat ihmiset, jotka kuuntelivat minua silloin, ovat valmiita kuuntelemaan minua nyt, on vain selvitettävä, miten saada musiikkia ihmisille, jotka eivät välttämättä osta musiikkiaan digitaalisesti. Useimmat ihmiset, jos he eivät löydä sitä CD -levyltä, ainakin minun sukupolvelleni, he vain suoratoistavat sitä. Se sopii minulle, mutta heidän on tiedettävä, missä se on saatavilla suoratoistoon. Niille ihmisille, jotka haluavat ostaa fyysisen tuotteen, meidän on selvitettävä, halusimmeko varmistaa, että se on heidän saatavillaan, minkä lopulta päätimme. Joten ajattelimme, että käytämme tätä albumia keinona päästä uudelleen teollisuudelle ja selvittää, kuinka toimia alalla. Luulen, että meillä on hyvä idea siitä, miten se tehdään, erityisesti siitä, kuinka saavuttaa tavoitteemme. Tämän projektin jälkeen mielestäni on paljon vähemmän stressiä ja paineita siitä, miten päästä takaisin teollisuudelle.
Mainitsit, että täällä on paljon hyviä ominaisuuksia. Olin innoissani nähdessäni Wayneonin siellä, aina kun yhdistätte, se on aina jotain tulta.
Kyllä, Wayne on hämmästyttävä kirjailija ennen kaikkea. Sanoisin, että 75 prosenttia uusista räppäreistä on Lil Waynen lapsia. Tarkoitan, että useimmat heistä saivat jopa nimensä 'Lil'. Monilla heistä on eri hiukset, koska - Waynen hiukset ovat nyt kaikkien muiden hiukset, mutta se ei ollut silloin, kun hän alkoi kasvattaa pelkojaan. Monilla ihmisillä on kasvotatuoinnit. Monet nykypäivän taiteilijoiden tukikohdasta rakentuvat siitä, että he kasvavat Lil Waynellä. On erittäin helppo nähdä, kuinka paljon Wayne vaikutti uusimpiin kirjailijoiden sukupolveen. On ollut mahtavaa katsella, että lapset haluavat olla hänen kaltaisiaan ja saavuttaa olevansa hänen kaltaisiaan. Hän on legenda itsessään juuri nyt ja uskon, että hän tulee olemaan yksi parhaista räppäreistä koskaan.
Luulen, että [Wayne] tulee olemaan yksi parhaista räppäreistä koskaan.
Wayne on ehdottomasti vaikutusvaltainen, mutta UGK, sanoisin, että 50/50 ja kolme kuusi vaikuttavat siihen, mitä tapahtuu juuri nyt, ainakin äänellisesti.
Ehdottomasti. Mielestäni Three6 Mafia -ääntä ei voi aliarvioida sen vaikutustasolla. Luulen, että juuri siksi Juicy J: n kaltainen henkilö löysi tiensä uudessa taiteilijakoulussa. Siitä on minullekin hyötyä. Sonisesti olemme eräänlainen edeltäjä monille asioille, joita ihmiset tekevät juuri nyt. Mielestäni No Limitsin pitäisi saada siitä myös pieni kunnia. Vain se kaksinkertainen aika, tavallaan aggressiivinen, todella energisempi kuin mikään muu. Luulen, että monet niistä ovat vaikuttaneet siihen, mitä näemme paljon tänään. Mutta sitten on myös taiteilijoita, jotka eivät ole vain retrospektiivisiä vaan sisäisiä, kuten Kendrick, Chance the Rapper, Big Sean, sellaiset kaverit. Haluan ajatella, että sanallisesti jätimme baarin auki, jotta ihmiset eivät voi vain tehdä musiikkia viihdyttäväksi, vaan myös informoida ihmisiä.
Palaan aina ASAP Rockyn albumiin, joka on leikattu hänen toiselta albumiltaan Wavybone. Se tuntui melkein uudelta UGK -kappaleelta, joka oli hieno kunnianosoitus.
Meillä on paljon nuoria taiteilijoita, jotka todella haluavat kunnioittaa ja kunnioittaa sitä, mitä olemme aiemmin jättäneet. Arvostamme sitä, mies. Olen aina innoissani, kun ihmiset kertovat minulle, että Pimp C vaikutti heihin suuresti. Voit kuulla sen ihmisten musiikista ja ihmisten äänestä. Ihmiset, jotka ovat Pimp C: n opiskelijoita, tapa, jolla he kantavat itsensä julkisesti, antaa sen heille. Tiedäthän mistä puhun?
Äskettäin ilmestyi uusi albumi, joka on pohjimmiltaan rakkauskirje Houstonille: Travis Scott's ASTROWORLD . Oletko kuunnellut?
Joo, ehdottomasti. Se on erilainen levy, sonically; Odotin paljon enemmän tempoa. Mutta nähdä nyt, katsoa sitä hänen kollektiivisena teoksenaan ja haluta sen olevan jotain, joka heijastaa hieman enemmän Houstonia kuin ehkä hänen aiempaa musiikkiaan. Nostan hattua hänelle, koska hän on paikassa, jossa hänen ei tarvitse tehdä sitä ja ihmiset hyväksyvät hänet ja hänen äänensä.
Siellä on tunne, että olemme siellä, mistä olemme kotoisin, ja haluamme varmistaa, että kotikaupunki tuntuu edustavalta. Luulen, että hän teki kaikkensa tehdäkseen sen. Albumin soittamisesta ASTROWORLD tehdä koko jae kuten 'mies' ja erilaisia sellaisia juttuja. Jopa näytteenotto Big Tuck -ennätyksestä. Big Tuck on kotoisin Dallasista. Tämä ennätys oli valtava Houstonissa. Se on edelleen. Jos soitat tätä levyä klubissa juuri nyt, 'Hanki rahaa', klubi hyppää pois.
Olen todella ylpeä siitä, mitä Travis on tehnyt. Ei vain taiteilijana, mutta en usko, että hän saa tarpeeksi kunniaa siitä, mitä hän on kirjoittanut muille ihmisille, mitä hän on tuottanut muille ihmisille. Hän on erittäin monipuolinen taiteilijana. Luulen, että hän on yksi täydellisistä ihmisistä kantaakseen H-Townia tähän uuteen muusikkojen sukupolveen.
Halusin nähdä sinut siellä.
Olisin myös mielelläni ollut siellä. Mutta hänen on tehtävä sitä, mikä tuntuu oikealta ja mikä on hänelle järkevää. Olen vain iloinen, että hänen kaltaisensa on edelleen tuottava ja tekee hyvää musiikkia. Ehkä seuraavalla kerralla hän löytää minulle tilaa, olen sen kanssa. Vaikka en koskaan tee laulua Traviksen kanssa, hänen pitäisi tietää, että olen erittäin ylpeä hänestä siitä, mitä hän on tehnyt.
Onko jokin kappale, joka hyppää sinua vastaan ja haluat ostaa aremixin?
Pidän aina 'Perhosvaikutus' Olisin halunnut saada sen remixin. Olisi voinut jättää ikkunan sen takia. Luulen, että 'Butterfly Effect' asettaa todella sävyn tälle musiikille äänellisesti. Siellä on paljon kappaleita, jotka sopivat tähän tempoon ja rytmiin. Siksi pidän siitä niin paljon, koska se oli niin erilainen energian kannalta. Koska kaikki muu oli hyvin kiihkeää, nopeaa ja erittäin aggressiivista, ja tuo kappale on aivan rauhallinen ja hyvin varautunut. Se on Travisin toinen puoli. Pidin siitä todella.
Pidit viisi vuotta taukoa. Nyt olet palannut. Mitä mieltä olet pelin tilasta?
Mielestäni on hyvä aika taiteilijalle hyötyä taloudellisesti taiteestaan, mikä on aina ollut ongelma hip-hop-kulttuurissa. Se on edelleen jonkin verran, mutta hyvän musiikin tekeminen ei koskaan ollut ongelma hip-hopille. Suurin osa kulttuurissa työskentelevistä ihmisistä tekee hyvää musiikkia. Ongelma on aina se, kuka hyötyy musiikista? Kuka saa rahallisen korvauksen musiikista. Hip-hop on aina käsitellyt kauheita sopimuksia ja ihmisiä, jotka olivat hyvin nuoria ja jotka halusivat vain toimialalla ja vain tehdä musiikkia, eikä oikeastaan olla huolissaan sen rahapuolesta.
Ainoa tapa ansaita rahaa oli myydä albumi tai myydä single. Nyt on olemassa kaikki nämä erilaiset jäljellä olevat paikat, joista he voivat saada nämä tulot. Olipa kyseessä suoratoisto, onko joku ostanut sen mainokseen, elokuvan traileriin, laittanut sen elokuvaan tai TV -ohjelmaan. Nykyään voit julkaista albumin ja saada yhden albumin ja maksaa kerran. rahaa eri paikoista. Kyse on vain siitä, että olet älykkäämpi siitä, miten rakennat kauppasi ja kuinka paljon henkistä omaisuuttasi voit pitää omistuksessasi. heille teollisuudesta tai todellisesta elämästä ja antaa heille suunnan. Oikeastaan vain nuoret johtavat nuoria. Mikä ei ole aina huono asia, mutta on jotain sanottavaa, kun nuorten nurkassa on joku, joka antaa heille pelin.
Se on osa syytä, miksi tulin takaisin. Tiedän, että on paljon asioita, joista on puhuttava ja joita on koskettava. Ihmiset ihmettelevät, miksi nuoret taiteilijat eivät puhu siitä. Monilla heistä ei ole yhtä, viitekehystä ja kaksi, eivät ole oikeassa tilanteessa. Niin monella heistä on yritysten sponsorointi nyt, että jos he ilmaisevat henkilökohtaisen mielipiteensä, he menettävät osan rahoista. En todellakaan ole siinä tilanteessa juuri nyt. OG: na minun pitäisi olla se, joka puree luoti, jotta nuoremmat ihmiset voivat navigoida siinä paremmin ja selvittää, kuinka puhua totuutensa tähän maailmaan, mutta silti pystyä hyödyntämään taidettaan ja ansaitsemaan rahaa tekemästään .